君子为什么爱兰花?
自古以来人们就把兰花视为高洁、典雅、爱国和坚贞不渝的象征.兰花象征高尚。兰花风姿素雅，花容端庄，幽香清远，历来作为高尚人格的象征。诗人屈原极爱兰花，在他不朽之作《离骚》中，多处出现咏兰的佳句。幽兰生前庭，含薰待清风。兰花被誉为“花中君子”、“王者之香”。对于中国人来说，兰花还有民族上的深沉意义。在中国传统四君子梅、兰、竹、菊中，和梅的孤绝、菊的风霜、竹的气节不同，兰花象征了一个知识份子的气质，以及一个民族的内敛风华。因此对于兰花，中国人可以说有着根深蒂固的民族感情与性格认同。兰花，那飘逸俊芳、绰约多姿的叶片；高洁淡雅、神韵兼备的花朵；纯正幽远、沁人肺腑的香味自古以来受人喜爱。所以，在中国传统文化中，养兰、赏兰、绘兰、写兰，一直是人们陶冶情操、修身养性的重要途径，被誉为国香、王者香的中国兰花成了高雅文化的代表。幽悬兰草遇净土而生不因无人而不芳...脱俗矣！
为什么喜欢梅花?理由?
1、坚韧不拔：作为岁寒三友之一，梅花可以在寒冬中盛开，无论刮多大的风下多大的雪都能毅然绽放，体现了它坚韧不拔的品质。 2、谦虚：梅花不在春季盛开，不与百花争芳斗艳，而选择开在寒冬，开在没有人关注的时节，这种主动避让就是一种谦虚。 3、无畏：冬天的寒冷让很多植物生长都成了难事，而梅花却能不惧风雪，面对恶劣的天气和低温都能开花，由此可见其无畏精神。
中国古代文人喜欢画梅的原因是因为梅花幽香?
梅兰竹菊是我国文人画中的四君子。 文人画从宋代开始发端，发展于元朝，在明清两代达到顶峰。宋代文人画的代表人物是苏轼。苏轼有言：宁可食无肉，不可居无竹。实际上，苏轼不仅仅是书法上的宋四家之首，而且在绘画上也是有着卓越贡献的。苏轼的绘画格调高雅，清新洒脱，往往带有一种奇异的文人气息。 比方说苏轼的《枯石怪木图》就是其中的典型。 元朝时候，最为著名的书画大家是赵孟，赵孟的名气简直是不用我多说的，书画堪称双绝一流人才。 在文人画上他将绘画题材、手法和意蕴等方面做了新的尝试和突破。 明清两代的书画大家就更多了，徐渭、郑板桥、八大山人等绘画地位逐渐确立，文人画开始占据主流。 从宋朝开始，一直到明清两代，中国文人画的题材，尤其是固定题材方面一直以“梅兰竹菊”作为表现对象，并且绘画题材在此基础上也不断拓宽，但是梅兰竹菊作为基础始终是不变的。在这一过程中，文人们不断将各种文人画因素整合在其中，终于形成了集诗书画印为一体的文人画，诗书画印成为文人画的表现对象和基本特征。 而梅兰竹菊作为文人画常见的表现题材，其自身的品性特点是重要原因。梅花傲骨寒冬绽放、兰花幽香高洁自好，菊花凌霜有傲气，竹子清幽谦虚有气节，这些特点成为文人们选择他们并且绘画他们的题材，而他们也从梅兰竹菊身上找到了自己的精神寄托和完美的理想人格，成为他们表达自我的手段。 总之以梅兰竹菊作为象征的文人画在中国艺术史上是不可磨灭的一页，他在表现中国古代文人精神世界和道德寄托上发挥了巨大作用。
是因梅兰竹菊之为四君子 梅的冷傲，清高 兰的清淡雅致 竹的高风亮节 菊的不拘与傲梅兰竹菊的品质分别是：傲、幽、坚、淡。 共同特点是自强不息，清华其外，澹泊其中，不作媚世之态。 关于梅兰竹菊对梅兰竹菊的诗一般的感受，是以深厚的民族文化精神为背景的。梅兰竹菊，占尽春夏秋冬，中国文人以其为"四君子"，正表现了文人对时间秩序和生命意义的感悟。梅高洁傲岸，兰幽雅空灵，竹虚心有节，菊冷艳清贞。中国人在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情，从而使花木草石脱离或拓展了原有的意义，而成为人格襟抱的象征和隐喻。
梅的象征意义是什么?
在中国传统文化中，梅花象征着高洁、坚强、谦虚的品格，给人立志奋发的激励。同时也象征着铁骨铮铮，不屈不挠，幸福吉祥。在儒家正统观念的熏陶下，梅花被誉为高洁守道的凛然君子，不畏严寒的刚毅雄杰。 梅花还吸引了无数诗人画家，或是咏梅言志，或是借梅寄情。流传较广的诗句非常多，如：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”，“墙角数枝梅，凌寒独自开”。 小时候有诗赞美梅花????，更有人喜欢梅花的寓意和象征
高洁孤傲、坚忍不拔的象征 梅花是中华民族的精神象征，象征着坚韧不拔，奋勇当先，自强不息的精神品质。作为岁寒三友之一，自古以来，人们都对它赞赏有加，历代文人都留下了动人的作品来赞美梅花的精神品格，“遥知不是雪， 为有暗香来”的崇高品格和坚贞气节，它不与百花争春的高洁之美。因而，梅花又作为品格坚强、高风亮节之人的象征。
